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Personajes
que en distintas actividades (arte, ciencias, espectáculos, deportes)
tuvieron el reconocimiento del pueblo argentino
Nació el 24 de agosto de 1933 en una familia muy pobre en la ciudad de Rosario, por lo que debió trabajar desde pequeño. Llegó a Buenos Aires, con algunos intentos actorales a cuestas, a mediados de los cincuenta. Entró a trabajar en el "viejo" Canal 7 como tiracables. Sus primeras participaciones actorales fue en los programas "La Troupe de la TV" y "La Revista de Jean Cartier". En 1956 hace "Sonrisas y Melodías" y "Medianoche en Buenos Aires". El éxito llegaría con su primer programa para chicos "Joe Bazooka" en 1957, antecedente del futuro Piluso. En 1960 nace El Capitán Piluso" (todos los chicos lo acompañaban en el ritual de la tarde cuando se escuchaba la voz que decía "Piluso...la leche") acompañado por Coquito Ortiz. El éxito fue impresionante. Luego vendrían los programas dirigidos por los hermanos Sofovich: "Operación Ja Ja" –con sketchs como Los Guapos, Los muchachos del café o La Peluquería- en el que aparecen personajes como Rucucu, el Yeneral González ; "El Botón"; "El Chupete" –que en 1976 sólo saldría al aire una sola vez al ser levantado por la intervención de Canal 13 luego de que en una promoción se anunciara el "fallecimiento" de Olmedo-; "Fresco y Batata"; "Olmedo 78", con personajes como Huidini el mago, Ceniciento; "Alberto y Susana" y el inolvidable "No toca botón" con personajes memorables como Rucucu, el Nene, Lucy, El Dictador de Costa Pobre, Rogelio Roldán, el Manosanta, Alvarez y Borges, Chiquito Reyes. Quizás la genialidad de Olmedo estuvo en su capacidad improvisadora y en reflejar con lenguaje popular distintos elementos de la realidad nacional. Trabajó también en cine y en teatro pero sin duda su popularidad está directamente vinculda a la televisión donde acuñó algunas frases que forman parte del lenguaje cotidiano de los argentinos. Otra particularidad fue bautizar a sus personajes con el nombre real de muchos amigos (por ejemplo Rogelio Roldan, Chiquito Reyes). Se murió de manera absurda cayendo del balcón de un edificio marplatense el 5 de marzo de 1988
Nació en 1903 con el nombre de Marina Esther Traverso. Empezó como periodista e ilustradora en la revista "La Novela Semanal" y con el seudónimo "Mitzy" en "Sintonía". Como Niní Marshall fue la actriz cómica más popular de nuestro país. Primero en radio, cine, luego en teatro y en televisión. Filmó 37 películas y fue la autora de sus libretos. Creó personajes inolvidables que eran el fiel reflejo de la sociedad argentina: Catita, Cándida, Doña Pola entre otros. Fue declarada Ciudadana Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires. Murió en 1996.
Nació como Mauricio Borensztein en 1927 empezó en el mundo del espectáculo haciendo radio y teatro varieté. Hizo cine y teatro, desde teatro de revistas hasta la brillante comedia "La jaula de las locas". Pero sin duda llegó a ser el "Gran Cómico de la Nación" cuando vestido con frac, peluca, lentes y habano apareció en televisión a comienzos de la década del sesenta con sus famosos, incisivos y ácidos "monólogos" y las llamadas telefónicas a los presidentes de turno en "Tato siempre en domingo". Su programa, que varias veces fue censurado, permaneció en el aire hasta 1993 con formatos renovados en los últimos años y cada año con nombres creativos que reflejaban hechos del momento: Tato, La leyenda continúa, Tato de América, Good Show. Tuvo a los más brillantes humoristas como guionistas de sus monólogos: César Bruto, Jordán de la Cazuela, Aldo Camarotta, Saborido y Quiroga y en los últimos años Santiago Varela. Murió en enero de 1996. Para el cierre de esta breve referencia tomaremos las palabras con las que cerraba todos sus monólogos:
"Por eso, mis queridos orejones del tarro, no se descuiden, no le den la espalda a nadie, ni se agachen si ven una moneda en el suelo, porque estamos viviendo en una época en donde los rengos le ganan a los avestruces. Así que a seguir laburando, atenta la neurona, vermouth con papas fritas y ¡good shoW!
Benito Quinquela Martín
Nació en el barrio de la Boca, en una típica y pobre familia de inmigrantes italianos. Desde pequeño comenzó a reflejar en carbonilla y luego en pintura la realidad de ese barrio, sus barcos y su puente. En 1918, por primera vez, un cuadro suyo está en una exposición. Luego vendrían los años en que sus cuadros, fiel reflejo del Buenos Aires inmigrante de principios de siglo, se ven en los museos de Roma, Londres, Paris, Nueva York o Madrid. Pero el ya famoso pintor no elige las grandes capitales del mundo y retorna a su barrio, donde continua pintando. Muere en 1977.
Nació en 1905 en Rosario. Desde joven se dedicó a dibujar y a pintar. En 1920, a los 14 años, realiza su primera exposición en Rosario y en 1923 en Rosario. Becado en París conoció los nuevos movimientos de vanguardia incursionando en ellos. Pero el impresionismo fue el movimiento que le permitió acceder a un arte contemporáneo y vital. En la década del treinta retornó a una pintura más realista y crítica ("Manifestación", "Pan y Trabajo"). En los años sesenta creó la serie extraordinaria de "Juanito", niño de la villa y de "Ramona", mujer humilde entregada a la prostitución. Antonio Berni murió 13 de octubre de 1981.
La pasión que los argentinos reflejan en todas sus discusiones en el futbol se ve reflejada por los dos estilos de juego que plantean estos dos técnicos exitosos que, como muchos otros primero fueron jugadores de futbol.
Cesar Luis Menotti dirigió a la Selección Argentina que obtuvo el Campeonato Mundial de Futbol de 1978, a la selección juvenil Campeona en el Mundial de Japón en 1979. Continuó dirigiendo a la selección hasta el Mundial de 1982. Su planteo futbolístico se centra en el "futbol vistoso", dando un rol protagónico a los jugadores habilidosos para que se luzcan con el futbol como juego.
Carlos Salvador Bilardo llega a la Selección luego de Menotti, y se ubica en las antípodas técnicas de aquél. Partidario del fútbol más disciplinado, más estratétigo, menos vistoso aunque igualmente exitoso. Al frente del seleccionado salió Campeón en el Mundial de México de 1986 y Sub-campeón en el de Italia de 1990
Maradona es, mucho más que un
futbolista exitoso, es el mejor futbolista exitoso, el mejor futbolista de la historia.
Sus Hazañas son públicas y notorias.
Diego Maradona debutó en primera división a los 15 años (20/10/1976) y está próximo a
cumplir los 37.Ha participado en cuatro copas del mundo, con un título de campeón
(México, 1986) y uno de subcampeón (Italia 1990) en su haber, más un campeonato mundial
juvenil (Japón, 1979) y numerosos triunfos memorables, como un vicecampeonato con su
primer club, Argentinos Juniors (1980); una estrella con Boca Juniors (1981), dos
scudettos, una Copa Italia y una Copa UEFA con el Nápoli, club donde cosechó una
idolatría más amplia que en los equipos argentinos nombrados antes, mucho más que en su
paso por el fútbol español (Barcelona y Sevilla) y, naturalmente, más que en su
efímero tránsito de tres partidos oficiales en Newll's Old Boys, de Rosario.
Sus 320 goles oficiales ya son parte del archivo de nuestra memoria. Los recordaremos para
no extrañarlo, cuando cese su romance con la pelota. Un clásico para todas las edades,
apto para todo público. El resto es privado. O debería serlo.
Nació en 1875. Fue ingeniero electricista y capitán de fragata de la Armada. En 1900 fue designado Director General de Alumbrado de la ciudad de Buenos Aires. Fue el responsable del reemplazo de la iluminación a gas por la eléctrica de Buenos Aires en 1910. Era un apasionado de los deportes y fomentaba su práctica: el boxeo, la esgrima, la natación, el atletismo, el remo y el automovilismo. Pero fue en el impulso de la aeronaútica donde podemos ubicarlo como el gran pionero. Primero con los globos y luego con los primeros aviones. Alcanzó más de 6000 mts de altura y preparaba el cruce de Los Andes cuando murió el 1° de marzo de 1914 al estrellarse el avión que piloteaba en Los Tamarindos, cerca de la ciudad de Mendoza.
La hazaña aún no ha sido superada. Durante sus nueve años de competencia activa en la Fórmula Uno, la máxima categoría del automovilismo internacional estuvo en manos de Juan Manuel Fangio. Fue el más exitoso. Sigue siendo el mejor. Cinco títulos mundiales, a cuál más importante cronológicamente.
El periplo se inició tripulando un Alfa
Romeo en 1951, relegando al italiano Alberto Ascari y a otro argentino, el Cabezón José
Froilán Gonzáles. Continúo en 1954, repartiendo sus victorias en una Maserati primero y
en el legendario Mercedes - Flecha de Plata después. Con ese mismo bólido se impuso en
el campeonato de 1955 esta vez dejando en el camino al británico Stirling Moss, uno de
sus más enconados adversarios. Ferrari le dio la corona en 1956 nuevamente Maserati en
1957, con una rutilante consagración en el circuito alemán de Nürburgring, donde llevó
a cabo una clase magistral de planificación y de manejo, que todavía hoy se recuerda y
está considerada como el monumento a la conducción de un F-1.
Un museo en su ciudad natal y miles de testimonios, de propios y extraños, expertos o
meros hinchas, acrecen día tras día la magia del Chueco, acaso devenido en mito. El 17
de julio de 1995 murió a los 84 años de edad.
Roberto De Vicenzo
Trajinó los greens durante más de medio siglo. Obtuvo su primer triunfo en 1947 y desde ese momento enhebró una carrera impresionante, eslabonada con su nombre al pie de 250 torneos, de los cuales sobresalió obviamente el Open Británico de 1967, cumbre de una campaña que también supo de enormes halagos como la Copa del Mundo por equipos en 1953 y el primer puesto individual del mismo certamen en 1962 y 1970.
Nacido en Chilavert, provincia de Buenos Aires, el 14 de abril de 1923, es - qué duda cabe - el más grande exponente de este deporte en la Argentina. Caddie en su juventud, los trofeos no modificaron su trato afable ni su humildad ni su bonhomía. La prueba irrefutable de su espíritu amateur ( más allá de sus dotes de prestigioso profesional ) quedó marcada a fuego con letras indelebles en el Master de Augusta, en 1968, cuando resignó la posibilidad de un desempate por el primer puesto al comprobarse un error en su anotación. No esbozó ni una protesta, y continuo su marcha por las canchas del mundo acaparando victorias y laureles para un país que quizá le debe un reconocimiento especial.
Nació en la provincia de Santa Fe en 1942 y a los 16 años debutó como boxeador amateur y como profesional en el Luna Park en el año 1963. Combatió en el boxeo profesional en 100 oportunidades y sólo tuvo tres derrotas. En noviembre de 1970 obtuvo el título de Campeón mundial de boxeo, en la categoría de los medianos, al derrotar a Nino Benvenutti. Defendió el titulo mundial en catorce oportunidades –récord para el boxeo argentino-. En 1977, luego de vencer al colombiano Rodrigo Valdez decidió retirarse del boxeo profesional. Se retiro imbatible. En 1995 murió en un accidente automovilístico.
Marplatense por sentimiento, logró su
primer torneo profesional en noviembre de 1973 y el último, en julio de 1983. Una década
de imparable ascenso, jalonada por sus consagraciones en Australia (dos veces), y las
ediciones de Roland Garros y el Abierto de los Estados Unidos, en 1977, hitos del Grand
Slam que no minimizaron otros galardones como, por ejemplo, sus tres liderazgos del Grand
Prix, sus 61 torneos, su medio centenar de partidos ganados en forma consecutiva, y a lo
largo y ancho del planeta, sin dejar de lado su inapreciable colaboración para el
impensado crecimiento argentino de la Copa Davis, incluido un inolvidable triunfo sobre
los Estados Unidos en el court del Buenos Aires Lawn Tennis Club.
Más alla de medallas y fortuna, Vilas es ya una marca registrada, como su Gran Willie,
esa maniobra de malabarismo tenístico, propia de los elegidos.
Nació en 1970 en Buenos Aires. En 1984 se consagró Campeona Mundial Juvenil de Tenis. En 1985 debutó como profesional y en pocos años fue ganando torneos internacionales que le permitieron ubicarse, en una época extremadamente competitiva a nivel internacional, en el 3° lugar del ranking mundial. Entre los torneos que ganó se encuentran el Masters de 1988 y el Abierto de Estados Unidos en 1990. Obtuvo la Medalla Plateada en las Olimpíadas de Seul de 1988. Como tenista tuvo la virtud de combinar habilidad con el esfuerzo permanente. En 1996 decidió retirarse del tenis profesional.
El joven Carlos Gardel era un notable
aficionado al canto lírico, lo que lo llevó a tomar lecciones con algunos cantantes y le
permitió adquirir una técnica vocal completamente novedosa para el canto criollo,
técnica que trasladó al tango cuando decidió incorporarlo a su repertorio. Esto
ocurrió en 1917; hasta entonces Gardel se había dedicado exclusivamente a interpretar
cantares campesinos, que quedaron plasmados, en parte, en sus grabaciones, también había
quedado atrás el cuarteto vocal con Saúl Salinas, Francisco Martino y José Razzano. Con
este último integraba ahora el celebre dúo. Y el 9 de abril de 1917, se produjo el
momento clave: se convirtió en cantor de tangos.
Ese primer tango que entonó es "Mi noche triste". La elección fue profética:
era la primera vez que un protagonista tanguero se lamentaba por el abandono de la mujer
amada, a diferencia de las alegres letras anteriores, cuyas principales preocupaciones
eran el culto al coraje y la habilidad para el baile. A esto debe sumarse la circunstancia
de que el tango comenzó a ser cantado por él de un modo inusitado hasta entonces. Una
sorprendente conjución de técnica y sensibilidad se dan en el Gardel cantor de tangos. A
partir de ese momento, ningún cantor tanguero podrá evadirse de las canciones fijadas
por el inmenso intérprete, ni aún los más modernos.
En ese mismo año, Gardel accedió a la cinematografía una de las películas que
protagonizara fue "El día que me quieras" (1935, filmada en los Estados Unidos)
El día 24 de junio de 1935 a las 15:15, Medellín, hasta entonces una ignota ciudad de
Colombia, se convirtió en un nombre familiar. Allí, en el Aeropuerto Enrique Olaya
Herrera, el avión de la Saco en que viajaba Gardel se estrelló contra otra de la Scadta.
El hombre dejaba de existir entre las llamas, para dar paso al mito. El cantor continúa
vivo en sus discos y sus películas. Más aún, Carlos Gardel está tan vivo que
"Cada día canta mejor".
Nacido en Uruguay, llegó a Buenos Aires exiliado y en 1913 crea la que sería su obra máxima: el diario "Crítica", con la que revoluciona al periodismo argentino –por el estilo, los títulos, los periodistas y escritores por él convocados- Impuso una visión periodística que rompió con los moldes del periodismo tradicional. Su estilo marcó durante décadas al periodismo gráfico argentino.
A lo largo del siglo XX cinco argentinos recibieron este prestigioso premio internacional. Tres de ellos lo obtuvieron en el campo científico –Bernardo Houssay, Premio Nobel de Fisiología y Medicina en 1947; Luis Federico Leloir, Premio Nobel de Química en 1970 y Cesar Milstein, Premio Nobel de Fisiología y Medicina en 1984- y dos el Premio Nobel de la Paz -Carlos Saavedra Lamas en 1936 y Adolfo Perez Esquivel en 1980-.
Carlos Saavedra Lamas (1878-1959) fue abogado y ocupó distintos cargos públicos hasta llegar a ser Ministro de Relaciones Exteriores del gobierno del Presidente Justo. Ocupando este cargo fue el promotor del Tratado de la Paz del Chaco que puso fin a la guerra boliviano-paraguaya, lo que le valió el Premio Nobel de la Paz en 1936. Luego de esta distinción fue Rector de la Universidad de Buenos Aires, Presidente de la Liga de las Naciones y de la Asamblea Anual de la Organización Internacional del Trabajo.
Bernardo Houssay (1887-1971) realizó una brillante carrera académica como profesor titular y Director del Instituto de Fisiología de la Facultad de Medicina de la U.B.A. desde 1919 hasta 1943, año en que fue expulsado de sus cargos por problemas políticos. Pudo quedarse en el país continuando sus investigaciones desde la Fundación Juan Sauberán. El 23 de octubre de 1947 se le otorgó el Premio Nobel de Fisiología y Medicina, por su descubrimiento del papel que desempeña la hormona del lóbulo anterior de la hipófisis en el metabolismo del azúcar. Fue la primera ocasión en que un científico latinoamericano recibió este galardo, pese a lo cual el hecho contó con poca difusión por parte de las autoridades.
Luis Federico Leloir (1906-1987) frente a los avatares que significaba investigar en el país, se dedicó a la investigacion primero en el exterior y cuando retorna, como director de la Fundación Campoamor –fundada a los pocos días del premio Nobel otorgado a Houssay-. En 1970 recibió el Premio Nobel de Química por su descubrimiento de los nucleótidoazucares y de su papel en la biosíntesis de los hidratos de carbono.
Cesar
Milstein (1927) graduado en la
universidad pública argentina, debió abandonar el país como resultado de la
persecución a los científicos argentinos llevada a cabo durante la dictadura de
Onganía. Se radicó en Inglaterra y su trabajo como investigador continuó en el
Laboratorio de Biología Molecular de Cambride. Obtuvo el Premio Nobel en Fisiología y
Medicina en 1984 por su descubrimiento del principio que permite la producción de los
anticuerpos monoclonales. Este reconocimiento internacional de Milstein por sus trabajos
de investigación –realizados integramente en el exterior- así como también los
avatares que en nuestra historia debieron y deben sufrir los científicos argentinos para
poder trabajar en el país merecen la siguiente reflexión del Dr. Guillermo Jaim
Etcheverry: "El análisis de la historia tal vez nos permita advertir que corremos
el riesgo serio de desaparecer del mapa de la ciencia internacional. Allí hemos sido
dificultosamente ubicados por el esfuerzo de centenares de científicos, conocidos o
ignorados, entre quienes se destacan los mencionados por la magnitud de sus logros".
Des cubrió una técnica que revolucionó a la inmunología y hoy es la base de un
nuevo rubro industrial: la producción de anticuerpos monoclonales.
Este personaje del humorista Joaquín Lavado "Quino" apareció primero como publicidad y luego como tira en "Primera Plana" en setiembre de 1964. Desde marzo de 1965 comenzó a salir en el diario "El Mundo" hasta que éste fue cerrado en diciembre de 1967. Mafalda reapareció en junio de 1968 en Siete Días donde se mantuvo hasta junio de 1973. Si bien Mafalda es la protagonista, en la tira estaban sus amigos Felipe, Susanita, Manolito, Miguelito y Libertad, su familia –clásica familia tipo de clase media con papá, mamá y el hermanito Guille-. Todos ellos reflejaban, en sus historias situaciones y preocupaciones de la vida cotidiana de esos sectores medios. Pero también aparecían los problemas que atravesaba el mundo en esos convulsionados años sesenta: Vietnam, el racismo, la aventura espacial, los Estados Unidos, Fidel Castro, el enfrentamiento ideológico entre Estados Unidos y la Unión Soviética. Quizás es por esta temática que la tira Mafalda tuvo enorme trascendencia internacional y que aún hoy a fin de siglo siga teniendo éxito, incluso entre las jóvenes generaciones que no llegaron a leerla en el momento en que salía.
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